Cette année marque l’entrée dans l’année du Cheval .

En bonus, le studio dévoile également une photo de Hayao Miyazaki et Toshio Suzuki en pleine discussion autour des projets prévus pour 2026 — un moment précieux qui ne manquera pas de faire rêver les fans.

Je vous laisse découvrir ci-dessous le message du studio Ghibli pour célébrer la nouvelle année 2026.

À tous, nous vous adressons respectueusement nos vœux pour la nouvelle année.
Merci sincèrement pour votre soutien constant au Studio Ghibli.

Pour commencer, voici une photo du réalisateur Hayao Miyazaki et du producteur Toshio Suzuki.

C’était en décembre dernier, et tous les deux discutaient apparemment de quelque chose concernant l’année 2026.
Toute l’équipe continuera, cette année encore, à réfléchir à des projets qui sauront vous faire plaisir, alors nous espérons que vous les attendrez avec impatience.

Nous comptons sur votre bienveillance et votre soutien cette année encore.

Une édition exclusive pour une cause mondiale

RSF, fondée en 1985, œuvre pour protéger la liberté d’informer et d’être informé. Basée à Paris, l’organisation dispose de bureaux dans des villes comme Berlin, Bruxelles, ou encore Washington DC, et s’appuie sur un réseau de plus de 150 correspondants répartis sur les cinq continents. Chaque année, RSF publie trois albums photographiques pour financer ses actions en toute indépendance. L’album RSF Studio Ghibli, disponible en précommande sur la boutique en ligne, se distingue par son contenu exclusif et son impact direct : 100 % des bénéfices sont reversés à l’ONG pour soutenir des projets comme l’exfiltration de journalistes en danger ou la fourniture de matériel en zones de conflit.

Un poster unique pour les passionnés de Ghibli

En précommandant cet album, les acheteurs reçoivent un poster exclusif, imprimé uniquement dans le cadre de cette campagne et jamais disponible en kiosques ou librairies. Ce collector met en lumière des œuvres iconiques du Studio Ghibli, telles que Le voyage de Chihiro (2001) et Princesse Mononoké (1997), réalisées par Hayao Miyazaki. Ce bonus inédit ravira les collectionneurs et les fans de l’univers onirique du célèbre studio japonais.

Pourquoi soutenir RSF à travers cet album ?

La liberté de la presse reste un droit fondamental, pourtant menacé dans de nombreuses régions du globe. Près de la moitié de la population mondiale n’a pas accès à une information libre et fiable. Les fonds collectés via la vente de l’album RSF Studio Ghibli permettent à l’organisation de :

• Financer l’exfiltration de journalistes en danger.
• Fournir du matériel de protection, comme des gilets pare-balles et des casques, aux reporters en zones de guerre.
• Soutenir les médias indépendants face à la censure et à la répression.
• Organiser des ateliers de sécurité numérique pour protéger les données des journalistes.

Ces actions concrètes renforcent la capacité de RSF à défendre un journalisme éthique et courageux, comme celui de Zaina Erhaim, lauréate du prix RSF 2020, ou d’Alsu Kurmasheva, libérée après une détention injuste en Russie.

Un impact mesurable grâce à vos achats

Depuis 30 ans, RSF utilise les revenus de ses albums pour financer plus d’un tiers de ses ressources. Le tableau suivant illustre comment les contributions via la boutique en ligne soutiennent les missions de l’organisation :

Comment participer à cette initiative ?

Pour acquérir l’album RSF Studio Ghibli, il suffit de se rendre sur la boutique en ligne. Les précommandes sont ouvertes, et chaque achat contribue directement à la défense de la liberté de la presse. En plus de soutenir une cause essentielle, les acheteurs reçoivent un objet culturel unique, mêlant l’art du Studio Ghibli à l’engagement de RSF. Les fans peuvent également s’abonner pour recevoir les trois albums annuels, avec des frais de port inclus pour la France métropolitaine.

En choisissant cet album, vous devenez acteur d’un combat pour une information libre et indépendante, tout en célébrant l’héritage visuel d’un des studios d’animation les plus emblématiques au monde.

Histoire et origines du studio Ghibli

Le studio Ghibli naît d’une ambition : créer des films d’animation libres, loin des contraintes commerciales. Après le succès de Nausicaä de la vallée du vent en 1984, Miyazaki et Takahata, rejoints par Suzuki, fondent le studio le 15 juin 1985. Le nom « Ghibli », inspiré d’un vent saharien et d’un avion italien, reflète la volonté de Miyazaki de faire souffler un vent nouveau sur l’animation japonaise. Nausicaä de la vallée du vent n’est donc pas officiellement un film du studio Ghibli car réalisé avant sa création mais on le considère comme étant du studio.

Les débuts marquants

Les premiers films officiels du studio Ghibli, comme Le château dans le ciel (1986), posent les bases de l’esthétique Ghibli : des paysages luxuriants, des héroïnes fortes et des récits mêlant fantastique et réalité. En 1988, Mon voisin Totoro et Le tombeau des lucioles sortent simultanément, montrant la dualité du studio entre douceur enfantine et gravité historique. Totoro devient l’emblème du studio, un symbole d’innocence universelle.

Des chefs-d’œuvre qui traversent les générations

Ghibli a produit 25 films en 40 ans, chacun marqué par une animation artisanale et des thèmes profonds. Des récits écologiques comme Princesse Mononoké (1997) aux voyages oniriques comme Le voyage de Chihiro (2001), le studio a su captiver un public mondial.

Films emblématiques

• Princesse Mononoké : une fable sombre sur le conflit entre humains et nature, acclamée pour sa complexité.
• Le voyage de Chihiro : oscarisé en 2003, ce chef-d’œuvre explore l’enfance et la résilience.
• Le garçon et le héron : sorti en 2023, ce film introspectif de Miyazaki a remporté un second Oscar en 2024.

Récompenses et reconnaissance mondiale

Le studio a accumulé les honneurs : deux Oscars, une Palme d’or d’honneur à Cannes en 2024, et des records au box-office japonais. Le voyage de Chihiro reste le troisième film le plus rentable au Japon, avec 31,68 milliards de yens. Ces distinctions soulignent l’impact culturel de Ghibli, qui transcende les frontières.

Thèmes et valeurs au cœur de Ghibli

Les films de Ghibli se distinguent par leur profondeur thématique. L’écologie, le pacifisme et la complexité humaine sont omniprésents, reflétant les convictions de Miyazaki et Takahata, marqués par la Seconde Guerre mondiale.

Écologie et connexion à la nature

De Nausicaä à Princesse Mononoké, Ghibli célèbre la nature tout en dénonçant sa destruction. Les forêts vibrantes et les esprits mystiques incarnent un animisme japonais, pertinent face aux enjeux climatiques actuels.

Complexité et ambiguïté morale

Contrairement à de nombreux films d’animation occidentaux, Ghibli évite le manichéisme. Dans Nausicaä, il n’y a pas de « méchant », mais des perspectives conflictuelles. Cette nuance invite à la réflexion, un trait distinctif du studio.

L’avenir du studio Ghibli

À 84 ans, Hayao Miyazaki pourrait avoir livré son dernier film en date avec Le garçon et le héron. Avec le décès de Takahata en 2018, l’avenir de Ghibli suscite des interrogations. Pourtant, le studio continue d’inspirer, notamment via le parc Ghibli ouvert en 2022 et des projets de jeunes réalisateurs comme Gorō Miyazaki.

Tableau : Comparaison de dix films emblématiques

Défis et perspectives

Le style unique de Ghibli, basé sur l’animation à la main, est menacé par l’essor de l’intelligence artificielle, qui imite son esthétique sans en capturer l’âme. En mars 2025, des images « à la Ghibli » générées par OpenAI ont ravivé les débats sur le droit d’auteur. Recruter une nouvelle génération d’artistes capables de perpétuer l’héritage de Miyazaki reste un défi majeur.

Pourquoi les 40 ans du studio Ghibli aujourd’hui résonnent

Célébrer les 40 ans du studio Ghibli aujourd’hui, c’est reconnaître un héritage qui continue de façonner l’animation et la culture mondiale. En tant que fan, je revois encore Totoro avec la même émotion qu’à mes débuts. Tous les films de Ghibli ne sont pas de simples animations : ce sont des invitations à rêver, réfléchir et respecter le monde qui nous entoure.

Le parc Ghibli, les rééditions en salles et les expositions, comme celle prévue en 2025 pour honorer Takahata, témoignent de la vitalité de cet univers. Que vous soyez un nostalgique ou un nouveau venu, les 40 ans du studio Ghibli aujourd’hui sont une occasion de redécouvrir ces chefs-d’œuvre intemporels, ce qui est possible avec les diffusions en streaming gratuit des Ghibli sur France TV.

Un voyage au cœur de l’œuvre de Takahata

Cet événement à Paris en 2025 coïncide avec le 90e anniversaire de la naissance d’Isao Takahata et le 80e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale. Il s’agit d’une occasion unique de découvrir ou redécouvrir l’univers d’un cinéaste qui a su mêler poésie, réalisme et réflexion sur l’histoire à travers ses films. Les visiteurs seront plongés dans une scénographie soignée, retraçant les étapes marquantes de sa carrière.

Des films qui ont marqué l’histoire

Les œuvres emblématiques de Takahata occuperont une place centrale. Le tombeau des lucioles, récit déchirant sur les ravages de la guerre, sera mis à l’honneur avec des esquisses et des documents rares. D’autres créations, comme Pompoko et ses tanukis malicieux ou l’adaptation sensible de Heidi, seront également représentées. Chaque pièce exposée dévoilera une facette du talent de cet artiste hors norme.

Paris, une destination symbolique pour cet hommage

La France, et plus précisément Paris, n’a pas été choisie au hasard pour accueillir cet événement. Le pays entretient une relation privilégiée avec l’animation japonaise, et le Studio Ghibli y bénéficie d’une popularité immense. Takahata lui-même avait visité la capitale à plusieurs reprises pour présenter ses films lors de festivals. La Ville Lumière devient ainsi un écrin parfait pour célébrer son héritage après son décès en 2018.

De Tokyo à Paris : un parcours international

Avant de poser ses valises dans la capitale française, l’exposition « Isao Takahata – L’homme qui a planté l’animation japonaise » débutera à la Azabudai Hills Gallery de Tokyo, du 27 juin au 15 septembre 2025. Ce trajet entre deux métropoles culturelles illustre l’impact mondial du cinéaste. Bien que le lieu exact à Paris reste à confirmer, des espaces comme le Grand Palais ou le Musée Art Ludique, qui a déjà accueilli des rétrospectives Ghibli, sont pressentis.

À quoi s’attendre lors de cette rétrospective ?

Cet hommage à Paris en automne 2025 proposera une expérience riche pour les visiteurs. Des dessins originaux, storyboards et archives inédites seront exposés, permettant de mieux saisir le processus créatif de Takahata. Voici quelques éléments prévus :

• Esquisses préparatoires de Le tombeau des lucioles montrant l’évolution des scènes clés.
• Affiches originales de Heidi et Pompoko, témoins de son style visuel unique.
• Extraits vidéo commentés, retraçant ses techniques d’animation novatrices.
• Objets personnels de Takahata, prêtés par des proches ou le Studio Ghibli.

Ces éléments offriront un regard intime sur la manière dont il a révolutionné l’animation japonaise, en s’éloignant des conventions de son époque.

Une mise en scène empreinte d’émotion

La scénographie s’annonce immersive, avec des installations évoquant les thèmes chers à Takahata : la nature, la mémoire et l’enfance. Un espace interactif pourrait permettre aux visiteurs de dessiner ou d’expérimenter ses méthodes. Les musiques de Joe Hisaishi, collaborateur emblématique du Studio Ghibli, accompagneront cette expérience pour une touche de magie supplémentaire.

Un rendez-vous incontournable pour les fans

Cet événement s’adresse aussi bien aux admirateurs de longue date qu’à ceux qui souhaitent découvrir l’univers de Takahata. Il célèbre un artiste qui a su toucher des publics du monde entier avec des récits universels. Pour les novices, ce sera une porte d’entrée idéale vers son œuvre, marquée par une sensibilité rare.

Informations pratiques à connaître

Les détails précis sur la date et le lieu à Paris seront dévoilés prochainement, mais l’automne 2025 est d’ores et déjà un moment à noter dans les agendas. Voici un récapitulatif des informations disponibles :

Mise à jour octobre 2025 : Exposition Isao Takahata aura lieu du 15 octobre 2025 – 24 janvier 2026 – Lieu : Maison de la culture du Japon à Paris

Les billets devraient être disponibles quelques mois avant l’ouverture. Compte tenu de la popularité du Studio Ghibli, il sera prudent de suivre les annonces officielles pour réserver rapidement.

Avec cette nouvelle exposition, Paris accueillera un hommage poignant à un maître de l’animation japonaise. Entre émotion et découverte, cette rétrospective rappellera pourquoi ses films continuent de résonner, des décennies après leur création.

Affiche japonaise de l’exposition :

Goro Miyazaki, directeur du parc Ghibli, a partagé ses sentiments à propos de cette exposition : « Bien que la famille Miyazaki ne la conduise plus, c’est une 2CV remplie de nombreux souvenirs. Nous espérons que vous la chérirez au parc Ghibli pendant de nombreuses années. »

L’histoire de la 2CV de Hayao Miyazaki

En parallèle, une exposition intitulée « L’histoire de la 2CV de Hayao Miyazaki » sera présentée. Cette histoire originale raconte comment le réalisateur a acheté sa première voiture pour emmener son fils à l’école maternelle. Au fil du temps, Miyazaki est tombé amoureux de cette voiture et n’a pas pu s’en séparer. Les visiteurs pourront découvrir cette histoire touchante et en apprendre davantage sur la relation particulière entre Miyazaki et sa 2CV.

Cette exposition sera l’occasion idéale pour les amateurs de l’univers Ghibli de découvrir une facette plus personnelle du réalisateur. La Citroën 2CV, symbole de simplicité et de robustesse, trouve ici une place de choix, témoignant de l’attachement de Miyazaki à des objets qui ont marqué sa vie.

Ne manquez pas cette opportunité de voir de près la voiture qui a accompagné Hayao Miyazaki dans ses moments de vie quotidienne.

Ci-dessous des planches réalisées par Hayao Miyazaki de sa bien-aimée voiture Citroën 2CV, qu’il a conduite pendant plus de 50 ans.

Source : Le Ghibli park au Japon

Hayao Miyazaki, après avoir remporté en ce début d’année l’Oscar du meilleur film d’animation pour Le Garçon et le héron, planche sur un « film d’aventures », « un retour aux sources » qui « rappellera ses premières œuvres », d’après le propos de son fils Goro Miyazaki à la presse japonaise.

Hayao Miyazaki, qui a multiplié les annonces de son départ à la retraite depuis le milieu des années 1990, continue donc de créer malgré tout et le Garçon et le Héron, longtemps décrit comme son tout dernier film de le sera pas. « Il ne court pas après les récompenses », a déclaré Goro Miyazaki la semaine dernière au JDD . « Il veut surtout savoir combien de temps il lui reste à vivre, pour entreprendre ou non un nouveau film. »

Hayao Miyazaki a déjà de nouvelles idées pour son prochain film

Junichi Nishioka, vice-président de Ghibli, avait déclaré en septembre dernier lors de l’avant-première du Garçon et le héron au festival de Toronto qu’Hayao Miyazaki était déjà de retour au studio avec de nouvelles idées. Il n’a pas précisé s’il s’agissait d’idées pour un court ou un long-métrage.

Le Garçon et le héron, devenu l’année dernière le plus gros succès d’Hayo Miyazaki en France, suit le jeune Mahito, qui quitte Tokyo avec son père pour s’installer à la campagne après la mort de sa mère. Il y rencontre un héron qui l’emmène dans un univers fantastique où il découvre le mystère du décès de sa mère et son histoire familiale.

Le Garçon et le héron est une libre adaptation du roman Et vous, comment vivrez-vous? de Genzaburo Yoshino, publié en 1937. Toshio Suzuki, producteur historique de Miyazaki, lui a laissé carte blanche sur ce projet. Le film Le Garçon et le Héron sortira en coffrets DVD, blu-ray et 4k HD en France en décembre prochain.

Alors qui est partant pour un nouveau film d’Hayao Miyazaki situé entre Le Château dans le ciel et Princesse Mononoké ?

Source (en Japonais)

En 2019, l’exposition Studio Ghibli de Toshio Suzuki a ouvert ses portes à Tokyo, recevant des critiques élogieuses pour son incroyable éventail d’œuvres dédiées au célèbre studio d’animation et à son producteur et cofondateur, Toshio Suzuki.

Depuis, l’exposition a voyagé dans tout le pays, notamment dans les préfectures de Kyoto, Fukuoka, Ehime et Iwate. Aujourd’hui, c’est au musée d’art de Yokosuka, dans la préfecture de Kanagawa, voisine de Tokyo, qu’elle séduit les fans.

Lors de l’exposition actuelle qui se déroule du 20 mars au 18 juin, les fans n’ont plus que quelques semaines pour la voir à Yokosuka, et la ville a trouvé un moyen original de la faire connaître en créant un train Ghibli vraiment spécial.

Le « Toshio Suzuki and Ghibli Exhibition Train » est exploité par Keihin Kyuko Electric Railway et circule sur la ligne principale Keikyu entre les gares de Tokyo Sengakuji et Yokohama, ainsi que sur la ligne Keikyu Kurihama, qui relie les gares de Yokohama à Misakiguchi.

Ce qui rend ce train si unique, ce sont les décorations spéciales à l’extérieur qui représentent deux personnages vedettes de l’exposition, le Sans Visage et l’héroïne du film le Voyage de Chihiro d’Hayao Miyazaki.

L’association est parfaite car le rouge du train de la série Keikyu N1000 rappelle les lanternes rouges qui figurent en bonne place dans le film et la ligne elle-même emprunte une route côtière, tout comme le train magique du film Le voyage de Chihiro !

【神奈川展NEWS】
実はGW初日から京急線にて「鈴木敏夫とジブリ展」号が走っております！
とてもレアな電車になります。ぜひご乗車してみてください

運行案内は下記「鈴木敏夫とジブリ展」号欄を参照くださいhttps://t.co/x1ogRE7RD6

※写真を撮る際は安全第一、マナーを守ってお願いいたします pic.twitter.com/L1kidMCBP2

— 鈴木敏夫とジブリ展【公式】 (@ts_ghibli) May 2, 2024

Non seulement la couleur du train et la route côtière s’accordent parfaitement avec le studio et son exposition, qui met fortement l’accent sur le Voyage de Chihiro, mais le choix des personnages est également judicieux, puisque le Sans-Visage et Chihiro sont les deux personnages principaux que l’on voit monter à bord du train magique dans le film.

Malheureusement, le train Ghibli ne sera pas toujours là, puisqu’il ne sera en service que jusqu’au 15 juin. Cependant, les occasions de monter à bord ne manqueront pas car il circule au moins une demi-douzaine de fois par jour. Les horaires sont disponibles ici (faites défiler la page jusqu’à ce que vous voyiez le train Ghibli).

L’année 2024 semble prometteuse pour Aubusson qui a déjà reçu des éloges internationaux, notamment du journal « Times », qui a placé le musée au top des lieux culturels à visiter lors des Jeux Olympiques de Paris 2024. Par ailleurs, une autre tapisserie, cette fois inspirée par « Princesse Mononoké », un autre chef-d’œuvre d’Hayao Miyazaki, sera présentée comme pièce maîtresse du Pavillon France lors de l’exposition universelle d’Osaka en 2025.

Cette série de collaborations souligne un renouveau artistique à Aubusson, ces grandes tapisseries faites main ne se contentent plus de décorer; elles deviennent des pièces centrales dans les expositions internationales, témoignant d’un mariage réussi entre artisanat français et culture populaire japonaise. Les efforts déployés jusqu’à présent ont transformé ces créations textiles en véritables icônes artistiques appréciées aux quatre coins du monde.

Un financement participatif pour la tapisserie Mon Voisin Totoro

La collection de tapisseries « Aubusson X Miyazaki » s’enrichira bientôt d’une nouvelle œuvre, qui promet d’être la plus imposante de la série, une œuvre XXL de 31 mètres carrés.

L’inspiration pour cette création vient du film « Mon voisin Totoro », choisi grâce à un vote des amateurs de cinéma japonais lors d’un festival dédié à cette culture et l’image choisie est celle de l’illustration de cet article.

Pour donner vie à ce projet ambitieux intitulé « Aubusson x Totoro », une campagne de financement participatif va être lancée sur Kisskissbankbank par la Cité Internationale à partir du 13 juin. Cette initiative vise à rassembler les ressources nécessaires pour réaliser cette œuvre magistrale.

Le studio Ghibli continue ainsi de nous faire vibre après avoir été fièrement récompensé d’une palme d’or d’honneur au Festival de Cannes.

Aujourd’hui, le studio nous propose une nouvelle sélection d’images gratuites concernant le Garçon et le héron, le tout nouveau film d’Hayao Miyazaki franchement détenteur de l’Oscar du meilleur film d’animation.

Comme cela avait déjà été le cas pour les autres films du Ghibli, le studio met à disposition une nouvelle série d’images dont l’utilisation est gratuite en indiquant toujours que les images sont gratuites mais  « à utiliser dans les limites du bon sens ».

Des images libres de droit tirées des films de Ghibli ont été diffusées pour la première fois en 2020 pendant la pandémie. Le studio a progressivement ajouté d’autres images à sa collection, et lorsque le film Le Garçon et le Héron a été présenté au Japon le 14 juillet, sous le titre japonais « Kimitachi wa Dou Ikiru ka ? » (« Comment vivez-vous ? »), une série d’images du film a été ajoutée peu de temps après, au mois d’août.

Comme cette publication d’images a précédé la diffusion du film à l’étranger, le nombre de photos et ce qu’elles représentaient ont été réduits au minimum, afin d’éviter tout spoiler. Maintenant que plus de gens ont vu le film, il y a moins de pression pour garder certains des moments les plus importants du film, ce qui en fait le moment idéal pour partager ces nouvelles images.

Les 7nouvelles images en haut définition mettent en scène le personnage principal du film, Mahito, et au cas où vous n’auriez pas encore vu le film, nous les partageons ci-dessous sans aucun spoiler quant à ce qu’elles pourraient représenter.

Pour télécharger toutes les images du film Le Garçon et le Héron  : Rendez-vous sur le site officiel Ghibli (en Japonais).

L’Oscar pour le Garçon et le Héron remet un coup de projecteur sur le film et alors qu’il a déjà réalisé de grosses performances au niveau du Box office  au Japon, en Europe et aux USA, certains pays comme le Japon et l’Espagne s’apprêtent à ressortir le film en salle pour les spectateurs qui l’auraient raté lors de sa première sortie.

De plus, un énorme marché de l’animation s’apprête lui aussi à accueillir le nouveau chef d’œuvre du maître, en effet, la Chine projettera le film Garçon et le Héron au cinéma le 3 avril 2024.

L’arrivée du film Le Garçon et le Héron sur les écrans chinois s’accompagne d’une affiche remarquable, fusion parfaite entre esthétique visuelle captivante et richesse culturelle comme on avait déjà pu le découvrir avec les affiches lors de la sortie du film le Voyage de Chihiro en Chine.

Un poster très attrayant pour le public chinois qui fera sans douta honneur à ce nouveau chef d’œuvre et promet de belles entrées en perspectives.

Edit du lundi 8 avril 2024 :
Le film est un véritable succès en Chine, deux nouvelles et superbes affiches chinoises du film le Garçon et le Héron pour fêter ça !